image

Altmış Kubbeli Cami: Ortaçağ Mimarisinin Harikalarından Biri

0

Altmış Kubbeli Cami, Bangladeş’in Bagerhat şehrinde, 15. yüzyılda Türk asıllı komutan Uluğ Han Cihan tarafından inşa edilmiş, Bengal Sultanlığı’nın en büyük camilerinden biridir.

Haber Merkezi / Adı “60 kubbeli” olsa da, aslında 81 kubbe ve 60 taş sütuna sahiptir. Fırınlanmış tuğladan yapılan cami, 48.7 m uzunluk, 32.9 m genişlikte olup, 11 kapılıdır ve içindeki mihraplar sade ama zariftir.

UNESCO Dünya Mirası Alanı olan Bagerhat Tarihi Cami Şehri’nin en önemli yapısıdır. Çevresinde Uluğ Han Cihan’ın türbesi ve bir su deposu bulunur.

Gerçek adı Han Cafer Han olan Han Cihan, Delhi Sultanlığı’ndan Bengal’e gelerek Sultan I. Gıyaseddin Azam Şah döneminde yüksek bir mevkiye yükseldi.

Bangladeş’in Bagerhat bölgesinde “Bagerhat” adıyla bilinen şehri kurdu; bu şehir günümüzde UNESCO Dünya Mirası Alanı olan Bagerhat Tarihi Cami Şehri’dir.

Uluğ Han Cihan, adil bir yönetici olarak tanınır; yerel halka İslam’ı yaymış ve tarımı geliştirmiştir. Ölümünden sonra şehir ormanla kaplansa da, türbesi caminin yakınında ziyaret edilen bir yerdir.

Paylaşın

Bahla Kalesi: İslam Mimarisinin Olağanüstü Örneği

0

Orta Çağ İslam mimarisinin etkileyici bir örneği olan Bahla Kalesi, Umman’ın Bahla Vahası’nda, Djebel Akhdar (Yeşil Dağ) eteklerinde yer alan tarihi bir kaledir.

Haber Merkezi / 12. yüzyıldan 15. yüzyılın sonlarına kadar bölgeye hakim olan Banu Nabhan (Nabhani) kabilesi tarafından inşa edilen Bahla Kalesi, Umman’ın en eski ve en önemli kalelerinden biri olarak kabul edilir.

Kil (kerpiç) kullanılarak yapılmış surları ve yapılarıyla dikkat çeken kale, savunma amaçlı inşa edilmesinin yanı sıra, Nabhani Hanedanlığı döneminde bölgenin idari ve kültürel merkezi olarak da hizmet vermiştir. Yaklaşık 500 yıl boyunca Umman’ın başkenti olma özelliğini taşıyan Bahla, bu dönemde stratejik ve ticari açıdan önemli bir konuma sahiptir.

1987 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne alınan Bahla Kalesi, ancak 1988’den 2004’e kadar “Tehlike Altındaki Dünya Mirasları” listesinde yer almıştır. 2012 yılında tamamlanan kapsamlı restorasyon çalışmalarıyla kale yeniden ziyarete açılmıştır.

Bahla Kalesi’nin çevresindeki vaha, antik sulama sistemi “aflaj” ile beslenir ve bu sistem de Umman’ın kültürel mirasının bir parçasıdır. Kale, hem tarihi hem de mimari açıdan zengin bir deneyim sunar. Günümüzde Umman’ın en çok ziyaret edilen turistik noktalarından biridir.

Paylaşın

Sanat Tarihinin En Ünlü Beş Otoportresi

0

Koşan insanlar çizen ilk mağara adamından, eserleriyle yalnızlığı ve yabancılaşmayı gösteren modern, çağdaş sanatçılara kadar, sanat insanların çeşitli mesajlar iletmesine yardımcı olmuştur.

Haber Merkezi / Bu mesaj iletme yöntemlerinden biri de otoportrelerdir. İşte tarihin en ünlü otoportrelerinden beşi:

Vincent van Gogh’un ‘Sargılı Kulağı Olan Otoportre’si

Gelmiş geçmiş en üzücü otoportrelerden biri Vincent van Gogh’un ‘Sargılı Kulağı Olan Otoportre’sidir. Vincent van Gogh, ünlü ressam Paul Gauguin ile kavga ettikten sonra kendi kulağının bir kısmını kestikten sonra resmetmiştir.

Vincent van Gogh kendisini kürk astarlı bir palto ve yaralı kulağını kapatan bir bandajla gösterir. Yüzü oldukça solgun ve sarı görünür, gözlerinin arasında bir gerginlik hissi vardır.

Frida Kahlo’nun ‘Kısa Saçlı Otoportre’si

Frida Kahlo’nun ‘Kırpılmış Saçlı Otoportre’si, isyan ve özgür düşler haykıran bir otoportredir. Bu otoportre, kendisiyle son derece sorunlu bir ilişkisi olan Diego Rivera’dan boşandıktan sonra yapılmıştır.

Frida, resimde kendini büyük bir erkek takım elbisesiyle, elinde bir makasla ve uzun saçlarını yere sererek çizer ve insanlara isyanının ve değişiminin, ayrıntılı uzun saç kimliğini elinden alarak nasıl başladığını gösterir.

Claude Monet’nin ‘Bereli Otoportre’si

Monet’nin yaratımları klasik ve ikoniktir ve otoportresi de buna uygundur: Yumuşak renkler, gevşek fırça darbeleri ve belirgin bir ifade.

Monet resimde kendini açık mavi bir arka plana resmeder, kıyafetleri arkadaki açık renkle kontrast oluşturur. Gözleriyle izleyicinin arkasına bakıyormuş gibi görünür, sanki kendisinin yarattığı yaratımı görmeye kimin geldiğini görür gibi.

Gustave Courbet’in ‘Çaresiz Adam’ı

En ikonik ve etkileyici otoportrelerden biri de Gustave Courbet’nin ‘Çaresiz Adam’ıdır. Courbet kendini genç bir adam olarak resmeder, gözleri şaşkınlıkla kocaman açılmış ve elleri başının üstündedir. Bu çekimde o kadar çok ham duygu ve yoğunluk vardır ki insanlar durup tepkiyi neyin tetiklemiş olabileceğini düşünürler.

Gustave Courbet’yi geniş, dehşete kapılmış gözleri ve saçlarını kavrayan elleriyle oldukça yakışıklı bir genç adam olarak gösterir.

Artemisia Gentileschi’nin ‘Resmin Alegorisi Olarak Otoportre’ adlı eseri

Artemisia Gentileschi’nin ‘Resmin Alegorisi Olarak Otoportre’ adlı eseri yalnızca bir otoportre değil, aynı zamanda sanatçının olağanüstü yeteneklerinin de kanıtıdır.

Gentileschi resimde kendini, elini tuvale hafifçe yerleştirmiş ve gözleri fırça darbelerinin istediği gibi olup olmadığını analiz ederken gösteriyor.

Paylaşın

Madara Atlısı: Avrupa’da Türünün Tek Örneği

0

“Madara Süvarisi” ya da “Madara Binicisi” olarak da bilinen Madara Atlısı, Bulgaristan’ın kuzeydoğusunda, Şumen yakınlarındaki Madara köyü civarında bulunan tarihi bir kaya kabartmasıdır. 

Haber Merkezi / Madara Atlısı, 100 metre yüksekliğindeki bir kayalığın yaklaşık 23 metre yukarısına oyulmuştur. Kabartma, bir atlı figürünü tasvir eder; atlı, mızrağıyla bir aslanı vururken, önünde uçan bir kartal ve peşinden koşan bir köpek de sahnede yer alır. Bu kompozisyon, genellikle zafer ve güç sembolü olarak yorumlanır.

Yüzyılın başlarında, Birinci Bulgar Devleti’nin kuruluşundan kısa bir süre sonra yapıldığı tahmin edilen Madara Atlısı, Bulgar tarihinin ve kültürünün önemli bir simgesidir.

Birçok tarihçi, kabartmanın Han Tervel’i temsil ettiğini ve 705 yılında Bizans İmparatoru II. Justinianus’a yardım ederek kazanılan zaferi kutladığını öne sürer. Anıtın etrafındaki Yunanca yazıtlar da bu döneme dair bilgiler sunar ve Bulgar hanları Tervel, Krum ve Omurtag’dan bahseder.

Madara Atlısı, Avrupa’da Erken Orta Çağ’dan kalma tek kaya kabartması olmasıyla eşsizdir ve bu özelliğiyle 1979 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne alınmıştır. Bulgaristan’ın milli sembollerinden biri olarak kabul edilir ve ülkenin kültürel kimliğinde önemli bir yer tutar.

Paylaşın

Sri Lanka’nın Kutsal Şehri Polonnaruwa

0

Polonnaruwa Antik Kenti, Güney Asya ülkesi Sri Lanka’nın Kuzey Merkez Eyaleti’nde yer alan ve ülkenin ikinci en eski krallığı olan Polonnaruwa Krallığı’nın başkenti olarak tarihe geçmiştir.

Haber Merkezi / 11. ve 13. yüzyıllar arasında, yani yaklaşık üç yüzyıl boyunca Sri Lanka’nın siyasi ve kültürel merkezi olan Polonnaruwa, 993 yılında Anuradhapura’nın yıkılmasının ardından önem kazanmıştır.

Polonnaruwa, 1070 yılında Kral Vijayabahu I tarafından Chola istilacılarına karşı zafer kazanılarak başkent ilan edilmiş ve bu dönemde büyük bir gelişim göstermiştir.

Polonnaruwa, özellikle Kral Parakramabahu I döneminde (1153-1186) altın çağını yaşamıştır. Bu dönemde inşa edilen Parakrama Samudra adlı devasa sulama sistemi, bugün bile bölgedeki tarımı destekleyen bir mühendislik harikasıdır.

Kent, görkemli sarayları, tapınakları, stupaları ve Buda heykelleriyle ünlüdür. Gal Vihara’daki kaya oyma Buda heykelleri, Quadrangle’daki dini ve Lankatilaka Tapınağı gibi yapılar, buranın mimari ve sanatsal zenginliğini gözler önüne sermektedir.

1982 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne alınan Polonnaruwa Antik Kenti, Sri Lanka’nın en iyi korunmuş arkeolojik alanlarından biri olarak kabul edilir. Hem Chola hem de Sinhala krallıklarının izlerini taşıyan bu bölge, Budist kültürünün ve tarihin önemli bir merkezi olmuştur.

Ziyaretçiler, antik kenti bisikletle ya da yürüyerek keşfedebilir ve bu büyüleyici tarihe tanıklık edebilir. Polonnaruwa, Sri Lanka’nın Kültürel Üçgeni içinde yer alır ve tarih meraklıları için mutlaka görülmesi gereken bir duraktır.

Paylaşın

Zabid: Yok Olma Tehdidi Altındaki Tarihi Şehir

0

Yemen’in en eski şehirlerinden biri olarak kabul edilen Zabid, ülkenin Tihama bölgesinde yer alır. Zabid şehrinin kuruluşu, İslamiyet’in ilk dönemlerine kadar uzanır.

Haber Merkezi / Şehir, Hz. Muhammed’in sahabelerinden Ebu Musa el-Aşari tarafından MS 628 yılında inşa edilen Ulu Cami (Aşa’ir Camii) ile ilişkilendirilir. Bu cami, İslam tarihindeki en eski camilerden biri olarak kabul edilir ve Zabid’in dini önemini artıran unsurlardan biridir.

Şehir, başlangıçta Asha’ir kabilesinin yaşadığı “Husayb” adlı bir köyken, güneyindeki Zabid vadisinin adını alarak zamanla “Zabid” olarak anılmaya başlanmıştır. Orta Çağ’da Zabid, özellikle Rasulid Hanedanı (1229 – 1454) döneminde altın çağını yaşamıştır.

Bu dönemde şehir, çok sayıda saray, bahçe ve dini yapıyla süslenmiş, Yemen’in en önemli ticaret ve eğitim merkezlerinden biri olmuştur. 14. yüzyıl Arap yazarı Al-Khazraji’nin aktardığına göre, Zabid’de 230 ila 240 arasında cami bulunuyormuş.

Zabid, 1539 yılında Osmanlı İmparatorluğu’nun hakimiyetine girerek Yemen Eyaleti’nin idari merkezi haline gelmiştir. Ancak modern dönemde, şehir ekonomik ve entelektüel açıdan eski ihtişamını yitirmiştir.

1993 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne alınan Zabid, zengin mimari mirası ve tarihi dokusuyla dikkat çekmektedir. Ancak 2000 yılında, koruma koşulları nedeniyle Tehlike Altındaki Dünya Mirası Listesi’ne eklenmiştir.

UNESCO’ya göre, şehirdeki evlerin yaklaşık yüzde 40’ı beton yapılarla değiştirilmiş, eski pazar yeri ve diğer yapılar ise harap durumdadır. Ayrıca, 2015’ten beri devam eden Yemen İç Savaşı, Zabid’in tarihi dokusuna zarar vermiştir.

Şehir, tarihi camileri, üniversitesinin kalıntıları ve geleneksel mimarisiyle hala ziyaret edilmeye değer bir yer olarak öne çıkmaktadır. Ancak savaş ve ihmal, bu eşsiz kasabanın geleceğini tehdit etmeye devam etmektedir.

Paylaşın

Taper Saç Kesimi Nedir? En Popüler Taper Modelleri

0

“Taper” saç kesimi, özellikle erkek saç modellerinde sıkça kullanılan bir stildir. Bu kesimde saç, yanlardan ve enseden başlayarak yukarı doğru kademeli bir şekilde uzar; yani aşağıda kısa, yukarıda daha uzun bir geçiş olur.

Haber Merkezi / Bu saç kesimi genellikle makas ya da makineyle yapılır ve saçın doğal bir incelme etkisi yaratması amaçlanır. Taper ve fade saç kesimleri çok benzer görünebilir, ancak bunlar iki farklı saç stilidir.

Taper, daha yumuşak ve kademeli bir geçiş sağlar. Saç sıfıra inmeden, hafif bir uzunluk bırakılarak tamamlanır. Fade ise, daha keskin bir geçişle saç sıfıra kadar iner.

İşte en popüler taper kesimleri:

Low Taper (Düşük Taper): İnceltme, kulakların hemen üstünden ve ensenin alt kısmından başlar. Geçiş çok keskin değildir, doğal ve hafif bir görünüm sunar. Yuvarlak veya oval yüz şekillerine uyum sağlar.

Mid Taper (Orta Taper): İnceltme, başın yanlarında ve ensede orta seviyeden başlar. Low Taper’a göre biraz daha belirgin bir geçiş vardır. Çoğu yüz şekline gider, özellikle kare veya dikdörtgen yüzlerde dengeli durur.

Üstteki saçla yanlar arasında daha fark edilir bir kademelenme olur, ama hala sıfıra inmez.

High Taper (Yüksek Taper): İnceltme, başın üst kısımlarına yakın bir noktadan başlar. Yanlar ve ense oldukça kısa, üst ise daha uzun bırakılır. Uzun veya oval yüz şekillerinde yüzü dengeleyebilir.

Taper Fade (Taper ve Fade Kombinasyonu): Taper’ın fade ile birleştiği bir stildir. Yanlarda ve ensede saç sıfıra kadar iner, ama Taper’ın kademeli geçiş özelliği korunur.

Classic Taper (Klasik Taper): Yanlar ve ense makasla hafifçe inceltilir, üst kısım daha uzun bırakılır. Her yaşa ve yüz tipine uyum sağlayabilir.

Long Taper (Uzun Taper): Yanlar ve ense kısa kesilir, ama üstteki saç diğer taper türlerine göre daha uzun bırakılır. Dalgalı veya kıvırcık saçlarda da iyi durur.

Paylaşın

Danimarka’nın En Önemli Dini Yapılarından “Roskilde Katedrali”

0

Danimarka’nın doğusundaki Zelanda adasında, Roskilde şehrinde yer alan Roskilde Katedrali, ülkenin başkenti Kopenhag’a yaklaşık 30 km mesafededir. Katedral, Danimarka’nın en önemli dini yapılarından biridir

Haber Merkezi / Danimarka krallarının ve kraliçelerinin resmi mezar kilisesi olarak da büyük bir tarihi öneme sahip olan Roskilde Katedrali, 1995 yılında UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne eklendi. Katedral, hem mimari özellikleri hem de tarihi değeriyle dikkat çeker.

Roskilde Katedrali’nin inşası, 12. ve 13. yüzyıllarda başlamıştır. İlk taş kilise, Sweyn Forkbeard’in kızı Estrid Svendsdatter tarafından yaptırılmıştır. Daha sonra, 1157 yılında Roskilde Piskoposu olan Absalon’un (aynı zamanda Kopenhag’ın kurucusu olarak bilinir) emriyle katedralin genişletilmesi çalışmaları başlatılmıştır. Katedralin inşası, Absalon’un halefi Peder Sunesen döneminde tamamlanmıştır.

Peder Sunesen, Fransız Gotik tarzını benimseyerek katedralin tasarımında önemli değişiklikler yapmıştır. Bu nedenle, katedral hem Romanesk hem de Gotik mimari özelliklerini barındırır. 14 Mayıs 1443’te Roskilde de çıkan büyük yangında, katedral ciddi zarar görmüştür. Katedral, 1463 yılında Piskopos Oluf Mortensen tarafından yeniden restore edilmiştir.

Reformasyon dönemi (1536), katedralin gelişiminde olumsuz bir dönüm noktası olmuştur. Danimarka’nın Katoliklikten Protestanlığa geçişiyle birlikte, katedralin sahip olduğu geniş araziler ve diğer dini kurumlar kraliyet yönetimine devredilmiştir. Piskopos Joachim Ronnow hapsedilmiş ve Roskilde piskoposluğu Kopenhag’a taşınmıştır. Bu dönemde katedral, sıradan cemaate açılmış ve iç mekan düzenlemeleri Protestan ibadet anlayışına uygun hale getirilmiştir.

Roskilde Katedrali, 800 yıllık Avrupa mimari tarihini yansıtan bir yapıdır ve bu özelliğiyle UNESCO Dünya Mirası Listesi’ne iki ana kritere dayanarak dahil edilmiştir:

1. Kriter: Katedral, Kuzey Avrupa’daki ilk büyük tuğla kilise örneklerinden biri olarak, tuğla kullanımının bölgedeki mimari uygulamalara yayılmasında önemli bir etkiye sahiptir. Tuğla Gotik tarzının öncüsü olarak kabul edilir.

2. Kriter: Katedral, farklı dönemlerde inşa edilen yan şapeller ve ek yapılarla, Avrupa mimarisinin çeşitli tarzlarını (Gotik, Romanesk, Rönesans, Barok ve Neoklasik) bir arada barındırır. Bu, katedrali mimari evrimin bir özeti haline getirir.

Katedralin ana yapısı, 12. ve 13. yüzyıllarda Gotik tarzda inşa edilmiştir. Yüksek kemerleri ve geniş pencereleri, Gotik mimarinin ışığı vurgulayan karakteristik özelliklerini taşır. Ancak, zamanla eklenen kraliyet şapelleri, her biri kendi döneminin mimari tarzını yansıtır.

Örneğin: Büyücüler Şapeli (Chapel of the Magi): 1460’larda inşa edilmiş olup, Gotik tarzın bir örneğidir ve Kraliçe 1. Margrethe’in lahitini barındırır.

5. Frederik Şapeli: Neoklasik tarzda inşa edilmiştir ve 18. yüzyılın estetik anlayışını yansıtır.

4. Christian Şapeli: Rönesans tarzında inşa edilmiştir ve Danimarka’nın en uzun süre tahtta kalan hükümdarlarından biri olan 4. Christian’ın mezarını içerir.

Katedralin dış cephesi, kırmızı tuğladan yapılmış olup, iki yüksek kulesiyle dikkat çeker. 17. yüzyılda 4. Christian tarafından eklenen ikiz kuleler, katedrale Barok bir hava katmıştır. İç mekan, sade bir Protestan estetiği taşırken, kraliyet mezarları ve şapellerin zengin dekorasyonları dikkat çeker.

Kraliyet mezarları

Roskilde Katedrali, 15. yüzyıldan itibaren Danimarka krallarının ve kraliçelerinin resmi mezar kilisesi olmuştur. Katedralde toplam 39 kral ve kraliçenin mezarı bulunmaktadır. Mezarlar, katedralin ana alanında, şapellerde ve kriptlerde yer alır.

Öne çıkan bazı mezarlar şunlardır: Kraliçe 1. Margrethe (1353-1412): Danimarka, Norveç ve İsveç’i birleştirerek Kalmar Birliği’ni kuran güçlü bir hükümdar olan 1. Margrethe’in lahti, katedralin ana sunağının arkasında yer alır. Lahit, etkileyici bir mermer işçiliğiyle süslenmiştir ve katedralin en önemli mezarlarından biridir.

1. Christian (1426-1481) ve Kraliçe Dorothea (1430-1495): Gotik tarzda inşa edilen şapelde yer alırlar.

2. Frederik (1534-1588) ve Kraliçe Sophie (1557-1631): Kronborg Kalesi’ni inşa ettiren 2. Frederik’in mezarı, Rönesans tarzında bir şapeldedir.

4. Christian (1577-1648): Danimarka’nın en ünlü krallarından biri olan 4. Christian, Frederiksborg ve Rosenborg kalelerini inşa ettirmiştir. Mezarı, katedralin en büyük ve en gösterişli şapellerinden birindedir.

9. Frederik (1899-1972): Gelenekten farklı olarak, mezarı katedralin içinde değil, dışında, Roskilde Fiyordu’na bakan bir alanda yer alır. Bu, 9. Frederik’in kendi isteğiyle olmuştur.

Katedralin kültürel ve turistik önemi

Roskilde Katedrali, hem dini hem de kültürel bir merkez olarak işlev görür. Halen aktif bir kilise olan katedral, aynı zamanda yılda 165 binden fazla turisti ağırlar. Katedral, Roskilde’nin tarihi ve kültürel mirasının bir parçası olarak, şehrin diğer önemli turistik mekanlarıyla (örneğin, Viking Gemi Müzesi) birlikte, Roskilde’yi Kopenhag’dan kolayca ulaşılabilen popüler bir günlük gezi destinasyonu haline getirir.

Katedralin içindeki dekorasyonlar, özellikle kraliyet mezarlarının süslemeleri, Danimarka tarihini ve sanatını anlamak için bir hazine niteliğindedir. Duvarlardaki bazı ortaçağ freskleri, Reformasyon sırasında badana ile kapatılmış, ancak daha sonra kısmen restore edilmiştir. Ayrıca, katedralde düzenlenen konserler ve diğer kültürel etkinlikler, burayı canlı bir kültürel mekan haline getirir.

Paylaşın

“6 Şubat Depremleri”nin İkinci Yıldönümü: Fotoğraflarla Hatay

0

6 Şubat 2023 tarihinde Kahramanmaraş Elbistan ve Pazarcık merkezli gerçekleşen 7,7 ve 7,6 şiddetindeki depremler, başta Hatay olmak üzere on bir ilde büyük yıkıma neden olmuştu.

Kurtuluş Aladağ / “Asrın Felaketi” olarak tanımlanan depremlerde, resmi makamlara göre, 50 binden fazla insan hayatını kaybetmiş, yüzbinlerce insan yaralanmış ve uzuv kaybı yaşamıştır.

Ayrıca depremlerde yıkılan konut ve iş yeri sayısının da çok yüksek rakamlara ulaştığı bilinmektedir. Depremlerin ekonomiye yükünün yaklaşık 2 trilyon TL (103,6 milyar dolar) olduğu tahmin edilmektedir.

6 Şubat depreminden en çok etkilenen illerin başında Hatay gelmektedir. Resmi verilere göre ağır yıkımın yaşandığı kentte can kaybı 24 bine yakındı.

Türk Mühendis ve Mimar Odaları Birliği (TMMOB) İnşaat Mühendisleri Odası Hatay Şube Başkanı İnal Büyükaşık, kentte 250 bin konut ve 50 bin iş yerinin yıkıldığını söylemişti.

Hatay kent merkezinde, depremin yaraları sarılmaya devam ediyor. Kent merkezine ait son görüntülerde, yüzlerce binanın aynı anda yapıldığı ve onlarca vincin çalıştığı görülüyor.

Paylaşın

Sanat Tarihinin En İyi Altı Deniz Tablosu

İster gün doğumunun suları üzerindeki yumuşak, parıldayan ışık olsun, ister fırtınanın şiddetli öfkesi veya çalkantılı suda dönen gemiler ve tekneler olsun, hepsi tuvale boyandığında belirli bir çekiciliğe bürünür.

Haber Merkezi / Bu nedenle, sanatçılar için deniz sürekli değişen bir konudur. İşte sanat tarihine geçmiş en iyi altı deniz tablosu:

Claude Monet’den “İzlenim, Gündoğumu”

Claude Monet’in ‘İzlenim, Gündoğumu’ adlı tablosu sanat tarihinin en ünlü ve en güzel deniz manzaralarından biridir. Tablo, Monet’nin memleketi olan Le Havre limanını yumuşak, puslu ışıkla kaplı olarak göstermektedir.

Monet, tabloda ışığın ve atmosferin geçici etkilerini yakalamıştır. Tabloda, su ve gökyüzü soluk bir tona sahiptir, doğan güneşten parlak bir turuncu ve yakındaki teknelerden siyah etkiler vardır.

JMW Turner’dan “The Fighting Temeraire”

JMW Turner’ın ‘The Fighting Temeraire’ adlı eseri, Trafalgar Muharebesi’ndeki geminin, parçalanıp sökülmeden önceki son aşamasını konu alır. Arka planda, gökyüzünü altın ve mavi karışımı yapan batan güneş var ve su sakin ve dingindir.

Katsushika Hokusai’den “Kanagawa’daki Büyük Dalga”

Katsushika Hokusai’den ‘Kanagawa’daki Büyük Dalga’ Japon sanatının en ünlü tablolarından biri ve ‘Fuji Dağı’nın Otuz Altı Görünümü’ adlı serinin bir parçasıdır.

Bu tablo, küçük balıkçı teknelerine doğru sürüklenen devasa bir dalgayı gösterir. Arka planda, üstü karla kaplı Fuji Dağı vardır ve arkasındaki gökyüzü bile beyaz ve berraktır.

Caspar David Friedrich’den “Deniz Kenarındaki Keşiş”

Caspar David Friedrich’in ‘Deniz Kenarındaki Keşiş’ adlı eseri, büyüleyici ve minimal bir deniz manzarasıdır. Tabloda, tek başına plajda duran bir keşişe ve keşişin hemen önünde tüm sakinliği ve ihtişamıyla geniş, uçsuz bucaksız denize yer verilir.

Rembrandt van Rijn’den “Celile Denizi’ndeki Fırtına”

Rembrandt’ın “Celile Denizi’ndeki Fırtına” adlı eseri, İsa’nın bir fırtınayı yatıştırdığı İncil hikayesinin bir tasviridir.

Resim kaotiktir, dalgaların tekneye çarpmasıyla birlikte, teknenin içindeki insanların panik içinde olduğunu görebilirsiniz. Ancak İsa’nın tamamen hareketsiz ve sakin bir şekilde oturduğunu fark edebilirsiniz.

Theodore Gericault’dan “Medusa’nın Salı”

Theodore Gericault’un ‘Medusa’nın Salı’ adlı eseri, 2 Temmuz 1816 yılında Fransız donanmasına ait bir firkateyninin Batı Afrika’daki kolonilerine giderken batmasıyla başlayan olayların dramatik yorumudur.

Paylaşın

KÜNYE

MESAJ

– Borsa ve Döviz
– Finans
– Enerji
– Otomobil
– Emlak
– Diğer Ekonomi

 

haberkaos.com@gmail.com

Sosyal Medyada Haber Kaos